Críticas de la prensa de EL DÍA QUE VENDRÁ

Keira Knightley brilla en esta historia de amor devastada por la guerra

Refinada pero ardorosa, accesible pero solemne (...) Anclada en cierto academicismo formal (...) cuenta con suficientes virtudes para trascender su naturaleza de sucedáneo.

El envoltorio luce más que el contenido: el vestuario, la dirección de arte, la música (...) No esperen encontrar 'Expiación' en este drama

Los momentos más emotivos (...) resultan forzados y nada convincentes (...) La película es un romance de verano en el que sus buenas interpretaciones no nos llevan a ningún lado

Es un melodrama tan exquisito y pulcro que se diría solamente liofilizado: ni molesta, ni duele ni mancha. Eso sí, nadie viste la ropa descatalogada como Keira.

Miradas lánguidas, pasiones sostenidas, rechazos y las notas de un piano melancólico en una nueva muestra de cine británico de 'qualité', bien ambientado y ornamentado

Una película de época solemne, altisonante y sin la pasión que pretende retratar.

Con un desaprovechamiento supino de sus interesantísimos elementos de contexto, de su bien cuidada ambientación y de sus actores principales, 'Viviendo con el enemigo', (...) corre en piloto automático.

¿Es posible que alguien hubiese logrado hacer de este desastre lacrimógeno una buena película? Puede ser

Seductora y entretenida, como cualquier otra obra medianamente decente que cuente con un elenco de intérpretes tan selecto en un periodo realmente interesante. 

Ofrece una extraordinaria puesta en escena acorde con el periodo en el que se ambienta (…) Pero la belleza de sus imágenes no impide que su parte melodramática caiga en lo convencional, y ahí es donde los actores no dan la talla. 

Su lógica no es coherente y tampoco es emocionalmente satisfactoria (...) Pocos arden como Skarsgard, pero su aventura con Rachael apenas tiene llama. 

Un hermoso drama de época cuyo genial reparto está a la altura del material original que abarca (...) y que ofrece suficientes adornos intelectuales como para seducir a los espectadores que busquen una temática adulta de calidad. 

Con unos sólidos valores de producción y un magnífico montaje, la obra pierde su equilibrio ante la idea de ver desnudos a Knightley y Skarsgård (...) Ofrece la fórmula habitual de los dramas de época. 

Bien ambientada pero nada absorbente, con un reparto atractivo pero desigual, que abarca un momento específico del tiempo pero no lo aprovecha (...) Al final resulta ser, por desgracia, un drama de época muy simple. 

La parte militar y política (...) es muy interesante. La parte romántica, no tanto (...) Y la dicotomía entre la humillación y la piedad, que debería haber sido fundamental, acaba perdiendo terreno 

Quien no puede resolver el conflicto de manera adecuada es el director James Kent, con un pasado eminentemente televisivo, que en algunas secuencias llegando al final echa mano de artilugios que, en vez de solidificar la historia, la debilitan. 

El director maneja ese juego geográfico con pericia antes que intensidad, pero consigue dar el marco necesario a la soledad que atraviesa a Keira Knightley, y hace que Jason Clarke sea quien mejor lo aproveche. 

Tiene de todo menos lo esencial: pasión y circulación del deseo. 

Quizás no sobreviva en la memoria de los espectadores como otras exponentes del género. Sin embargo, logra hacer suya una fórmula que a pesar de haber impregnado mucho celuloide a lo largo de los años aún sigue funcionando y conmoviendo. 

La historia tendría más nervio con un especialista en melodramas tortuosos como el alemán Christian Petzold, o con una adaptación más atenta al personaje del hijo menor que por algo aparece en la novela original de Ridhian Brook en que se basa esta película.