El legendario director franco-suizo Jean-Luc Godard, uno de los miembros más destacados de la revolucionaria Nueva Ola del cine francés, ha fallecido a los 91 años. Un comunicado emitido este martes por su familia, afirma que Godard había muerto "pacíficamente en casa". Añadieron: "No se celebrará ninguna ceremonia oficial. Será incinerado".
Conocido sobre todo por su estilo de filmación iconoclasta y aparentemente improvisado, así como por su inflexible radicalismo, Godard dejó su impronta con una serie de películas cada vez más politizadas en la década de 1960.
Empezó su carrera en el cine con À bout de souffle (Al final de la escapada), de 1960, la primera de una serie de aclamadas películas que reescribieron las reglas del cine.
Su obra aportó un nuevo aire al cine e influyó en la obra de directores posteriores como Martin Scorsese o Quentin Tarantino.
El presidente francés, Emmanuel Macron, dijo que Godard "tenía la visión de un genio".
En un homenaje en Twitter, Macron escribió: "Era como una aparición en el cine francés. Luego se convirtió en un maestro".
"Jean-Luc Godard, el más iconoclasta de los cineastas de la Nueva Ola, inventó un arte decididamente moderno e intensamente libre. Hemos perdido un tesoro nacional, un hombre que tenía la visión de un genio".
La extraordinaria lista de películas influyentes de Godard en la década de los 60 incluye también Le Mépris (El desprecio), Bande à Part (Banda aparte) y Lemmy contra Alphaville.
Godard comenzó como crítico de cine antes de ponerse detrás de las cámaras con la elegante y vanguardista 'Al final de la escapada'. Sus protagonistas, Jean Seberg y Jean-Paul Belmondo, mostraban un nuevo tipo de glamour desenfadado, mientras que la cámara se movía constantemente, el montaje era rápido y audaz, y el guión, parcialmente improvisado.
El director explicó sobre ello en cierta ocasión que "fue una película que tomó todo lo que el cine había hecho -chicas, gángsters, coches-, explotó todo esto y puso fin, de una vez por todas, al viejo estilo".
Le siguió Le Petit Soldat (El soldadito), película que estuvo prohibida hasta 1963 por su descripción de las torturas sancionadas por el gobierno.
En su reparto figuraba la modelo danesa Anna Karina, que se casó con Godard en 1961 y participó en una serie de sus películas más exitosas.
Interpretó a una bailarina de club nocturno que quiere tener un bebé en Une Femme est une Femme (Una mujer es una mujer), de 1961; a una joven prostituta parisina en Vivre sa vie (Vivir su vida), de 1962; y a la miembro de una banda en Banda aparte, de 1965.
Tarantino llamó a su productora A Band Apart, en referencia al título original en francés de esta última película, y dijo en una ocasión que Godard fue "muy influyente" para él como director:
"Godard es quien me enseñó la diversión, la libertad y la alegría de romper las reglas... Considero que Godard es al cine lo que Bob Dylan fue a la música"
'El desprecio', de 1963, protagonizada por Brigitte Bardot, fue nombrada por Scorsese como una de sus 10 películas favoritas. Es "una de las películas más conmovedoras de su época" y Godard fue "el gran artista visual moderno del cine", llegó a afirmar el director de Taxi Driver.
Los argumentos de Godard también mezclaban el tiempo y el espacio, cambiando la idea de una narrativa fija. Una vez dijo: "Una historia debe tener un principio, un medio y un final, pero no necesariamente en ese orden".
En total dirigió más de 100 películas, entre las que también se encuentran Une Femme Mariée (La mujer casada) (1964), Pierrot le fou (Pierrot el loco) (1965), Masculin Féminin (Masculino, femenino) (1966) y Week-end (1967).
Godard recibió un Óscar honorífico en 2011, cuya dedicatoria decía: "Por la pasión. Por la confrontación. Por un nuevo tipo de cine". | 
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