Críticas de la prensa de EL ÁNGEL

Ortega no enjuicia nunca a Carlos Robledo Puch, sino que lo muestra y, con ello, con esa contención objetiva, muestra también la sociedad de su país de aquellos años

El principal acierto de 'El ángel' es que trasciende todas tus expectativas. (...) Es imposible no dejarse contagiar por la adrenalina de esta joya pop sorprendente e incatalogable.

Crónica negra vigorosamente narrada que se sitúa en las antípodas de la denuncia social (...) un arrollador Lorenzo Ferro a quien el espectador no puede dejar de seguir (...) Golosa lección de cine pop

Una experiencia visual y narrativamente cautivante.

La actuación de Ferro es siniestra, fría, efectiva y aterradora (...) La frialdad inquietante del personaje hace que la película sea superficial

Entretenida narración que se beneficia de la inclinación generalizada a contemplar con benevolencia el mal (…) Ferro, de pintoresca fotogenia, llena de sutiles matices su interpretación.

Una historia que llama la atención por la realidad de su protagonista, y que consigue atraparnos por la recreación de la época y las actuaciones, especialmente la de Lorenzo Ferro. Será una pieza atractiva para tu colección de cine de asesinos seriales.

Un retrato atractivo pero superficial (...) Ortega pone más interés en el cómo que en el porqué (...) Pulcra y entretenida 

Una obra de época elegante con interpretaciones sólidas, imágenes coloridas y una banda sonora vintage excelente. 

'El Ángel' logra modestamente poner al espectador en la piel de un sociópata (...) Parece expresamente diseñada para no profundizar; sólo es una invitación a mirar en un aterrador agujero negro. 

'El ángel' es principalmente una aventura salvaje y emocionante, llena de energía rebelde e incluso humor el cual la audiencia sigue con gusto y sin vergüenza. 

Un drama criminal atrevido y vibrante con un aire a Scorsese (...) Una actuación excelente del recién llegado Lorenzo Ferro 

Ortega imprime a la historia un tono enigmático y poderoso, una atmósfera malsana, que no me permite desinteresarme hasta el final de la cotidianeidad de este tipo tan singular y peligroso. 

Sorprendentemente, la película adquiere un tono no negro, sino de brutal sarcasmo, y hasta arranca risas de comedia en algunos episodios de brusquedad infinita. El protagonista es Lorenzo Ferro, un crack en su naturaleza diabólica 

Muy entretenida de ver (...) Sarcástica y de una sana irreverencia sin ser cínica, 'El ángel' es cine explosivo. 

Un espectacular film de género (...) La puesta en escena hace pensar en Tarantino, Scorsese o incluso Almodóvar, sin restarle un ápice de carácter propio a un film dominado por la arrolladora personalidad del protagonista 

'El ángel' pinta un retrato de Robledo Puch al mejor estilo Tarantino. (...) potente acercamiento a la figura de Carlos Robledo Puch, que promete ser una de las películas argentinas más taquilleras (y discutidas) del año. 

La personificación de Lorenzo Ferro, quien nunca había actuado ni pisado una clase de teatro, es así perfecta, y maleable. Ferro fue, para Ortega, arcilla (...) , en un filme que es arriesgado y potente. 

Más cercana a la fábula pop que a la crónica de sucesos, 'El ángel' no intenta dar respuestas sino que asume la fascinación y la inquietud de saber que hay misterios que son el límite y el fin de todo intento de explicación. 

Ortega (...) nunca se iba a poner a filmar el expediente. Lo suyo es más visceral, más arriesgado. (...) Una película tan magnética como incómoda. 

Potente thriller (...) Lo que el director hace es no dar respuestas y llevar al espectador a hacer una investigación personal respecto a los motivos de las acciones de su protagonista. 

Luis Ortega elige, en coherencia con sus films anteriores, un enfoque desprovisto de toda moral para narrar la historia del querubín de bucles dorados. 

Sin subir a un pedestal al asesino, la película tampoco juzga ni toma posición, simplemente nos sumerge en la mente de un psicópata, tan peligroso como atractivo. La seducción del mal en su máxima expresión. 

Recrea la estela criminal de Robledo Puch desde el mito pop, en una fábula estilizada y plagada de citas sobre el final de la inocencia. 

Es un trepidante retrato del criminal Carlos Robledo Puch. (...) tiene una magnífica banda sonora (...), tiene humor y con aquel ritmo tragicómico se va tomando las andanzas de “el ángel” y sus cómplices. 

El resultado de esta historia es atrapante, a ratos hipnótico y a ratos quizás demasiado superficial. Ortega es un director con sentido del ritmo, tanto visual como sonoro y 'El Ángel' no se detiene ante nada. 

Película que juega al absurdo y con notables momentos conjugados en una buenísima banda sonora, 'El ángel' seduce, atrapa. 

Si tuviéramos que señalar un defecto en 'El ángel' sería su duración. Le convendrían unos minutos menos para fortalecer la tensión del relato. Pero priman las virtudes. 

Las intenciones de Robledo Puch permanecen ambiguas. Nunca logramos atravesar su coraza y la película se mantiene tan incierta como la realidad. 

Sabe conjugar forma y fondo, para entregar una película inteligente y crítica, que no renuncia nunca al entretenimiento y reclama una inquietante complicidad que en términos generales sabe recompensar. 

Hay una sutil comedia cáustica que casi navega por el humor negro, esta parte ayuda a que el relato cinematográfico fluya de manera entretenida y amable. 

Demuestra así la agudeza, la permanencia y la aplicabilidad universal de las categorías de análisis del relato moderno posRicoeur. 

El director se mantiene alejado de estas facilidades narrativas y opta por la ambigüedad moral, renunciando de paso a todo impulso de condena. 

Pensada y creada para un público masivo, El ángel no deja de ser una película ciento por ciento Ortega: provocadora, por momentos incómoda, incluso sorprendente, a pesar de estar basada en hechos muy conocidos. 

Bien construida, con interesantes caracteres (...) la película atrae especialmente por la presencia de Carlitos, un Lorenzo Ferro de increíble parecido físico con el personaje en que se inspira, Robledo Puch, de infantil ingenuidad y dotado de un particular desparpajo. 

Otro director habría hecho una película tremendista (...) pero Ortega prefiere entregarnos la pintura del rebelde sin causa, ajeno a todo, con su mezcla de cariño y desdén hacia los padres.