Críticas de la prensa de GRACIAS A DIOS

Ozon convierte esta maraña de historias complejas en un tejido cautivador de testimonios (...) Aunque es un film relativamente largo, es rápido, centrado e implacable

Una historia real poderosa de abuso sexual (...) La buena actuación de Arlaud hace que su personaje sea el más simpático y estimulante

El director equilibra de forma impresionante la amplitud del guion con la sensación de intimidad

Una película ágil, emocionante y hermosamente interpretada que funciona igual de bien que 'Spotlight' como retrato agudo de unos héroes modernos que dieron la cara

Las interpretaciones son excelentes y Ozon mantiene un equilibrio perfecto entre la investigación y una sensación discretamente devastadora

Una película magistral. Los personajes son auténticos, el tema se presenta con fuerza y a nivel técnico está bien diseñada

Ozon se rinde en 'Gracias a Dios' al silencio (...) completa así la conversión de 'Yo confieso' en su particular 'Mystic River'

Tiene buen ritmo y es funcional

Es aséptica, va directa a los hechos y no se entretiene demasiado en el resto (...) No hay espacio para el morbo ni la especulación (...) El 'Spotlight' francés que pone más foco aún en las víctimas.

Retrata hechos deleznables con delicadeza visual y sugerencias que, aunque no vemos, son contundentes, indelebles.

Ozon ha creado una película decente y valiosa, aunque parece que es la parte dramática de un docudrama (...) No tiene el mismo impacto dramático que 'Spotlight'

Ozon no descubre ni investiga, relata, y el interés de la película se centra en el punto de vista que adopta

Encuadra sin dudas en las películas pensadas más en la taquilla y el impacto que en algún tipo de búsqueda estética, temática o formal más personal. Ello no implica que el resultado sea o deba ser per se mejor en uno u otro caso.

Una historia ambiciosa y de actualidad (...) La película es tan emocionante debido en gran parte a su atrevido y sincero compromiso con los sentimientos confusos e imprecisos de sus personajes 

Es como una versión francesa de 'Spotlight' (...) Una obra atenta, ágil e inmaculadamente interpretada que se desarrolla con la tensión de un trabajo a contrarreloj para un periódico 

Está interpretada de forma convincente, grabada con elegancia, la banda sonora es sutil y el montaje hace que la acción se mueva (...) El tono se vuelve algo agotador y como dura más de dos horas la historia se hace repetitiva 

Es interesante desde el principio, pero acaba siendo algo más grande y más emocionalmente envolvente (...) Una película importante que además está bien concebida. 

Ozon ha hecho el drama más convencional de su carrera, pero sin dejar de inventar a nivel formal. Está muy bien interpretada y manejada (...) Una película solemne que seguramente sea admirada 

Su enfoque aporta emotividad a expensas del impulso dramático (...) Un proyecto empático que no es capaz de ofrecer nada más allá de lo que uno espera tras leer su sinopsis. 

Encontrando la distancia ideal con la que acercarse a un material tan delicado y evitando los excesos melodramáticos (...) Ozon ofrece una película que es a la vez sólida y modesta, implacable y sensible, incisiva y respetuosa. 

Veo y escucho esta película tan correcta y necesaria sin implicarme excesivamente en su tormento. (...) está correctamente narrada, pero la veo en estado tibio, ese argumento tan terrible no me otorga ni frío ni calor. 

Lo relevante, como casi siempre, es el punto de vista y el de Ozon es básicamente el más plano, mortecino y triste de todos los posibles. (...) un completo desvarío 

El modelo elegido por Ozon no parece tanto el de Hollywood como el de Cinecittá. Si hubiera que buscarle una genealogía a 'Gracias a Dios' sería más bien el cine político italiano de los años 70, un poco a la manera del de Francesco Rosi. 

La película es larga, (...) y un tanto repetitiva en su construcción, con escenas que se parecen demasiado entre sí (...) el filme no es muy creativo y no se parece demasiado a otras películas de Ozon. 

Tiene una contundencia que, con sus fundamentos, enseña y expone un hecho aberrante que merece todos los castigos. 

Ozon abre el fuego con la denuncia que fue el puntapié inicial, (...) luego va encadenando otras historias similares mediante un virtuoso trabajo de puesta en escena apoyado en la combinación fluida de voz en off y una sofisticada narración visual. 

El film (...) difica un crescendo dramático de gran tensión para después volverse más convencional. 

Con un estilo sobrio, pero bellamente retratado y reforzado por el talento de actores de primera calidad, Ozon arma su película (...) El resultado es, por supuesto estremecedor. 

Es como debe ser una película de arte. Porque presenta una visión personal, compleja y nada panfletaria de un difícil tema. 

Señala el silencio cómplice de una feligresía ultracatólica que conociendo la gravedad del asunto elige permanecer callada. El segundo aspecto novedoso que aborda Ozon es la resistencia organizada de un grupo de sobrevivientes. 

Es un drama efectivo con un honesto discurso que no renuncia a su naturaleza de entretenimiento. 

Es directo, ágil y efectivo, pero no por eso superficial. Por el contrario, hay cierta ironía en la descripción de algunos personajes vinculados a la Iglesia 

La película no tiene una visión crítica a este respecto, como tampoco la tiene sobre los destrozos que, por tantas generaciones, perpetró la iglesia en la psicología de millones de niños. 

Una pieza de cine construida con precisión y una tremenda eficacia en el mensaje que quiere dar, porque sin duda Ozon toma una firme y dura posición ante el caso. 

Ágil, bien armada, resulta mejor que “Spotlight” y “El bosque de Karadima”, aunque no tanto como la alemana “Pecado”, de Gerd Schneider, centrada dentro mismo de la Iglesia. 

Tiene la voluntad didáctica de un telefilme, una circunspección formal al servicio de una claridad argumentativa desplegada en un relato extenso pero rítmico, cuyo mayor esplendor son los intérpretes.