Críticas de la prensa de SWEET COUNTRY

Tiene una crueldad impactante y una belleza cautivadora (...) Grabada con maestría por Thornton que además de dirigir se encarga de la fotografía

Magnífico wéstern austral. La evidente voluntad de composición monumental, el laconismo de haiku y el tempo deliberado remiten al antaño innombrable y hoy icónico post-wéstern de Sergio Leone

Exuda fatalismo (...) no habrá sorpresas, pero compensa la carencia a base de poder emocional e imágenes cautivadoras. (...) Una historia de racismo y violencia, poética, serena y llena de furia.

Un legado de sangre que esta película preciosista y doliente explora combinando lo móvil (uno de los episodios más inspirados toma la forma de western itinerante) y lo estático

Dirigida con pulso firme y decidido por Warwick Thornton, Y dueña de una formidable austeridad narrativa y rigor formal, 'Dulce país' es una auténtica sorpresa en la cartelera comercial.

Tiene aires de wéstern y de relato de aventuras, pero es en realidad un drama seco y austero sobre cómo se encara en este mundo aún inhóspito el homicidio en defensa propia que comete un aborigen.

La odisea se sigue con interés porque escenarios y protagonistas dan sensación de autenticidad, pero se echa en falta más descripción del tiempo transcurrido, indispensable para la justa comprensión de la historia.

Elegante, conmovedora y discretamente incendiaria (...) Es el paisaje lo que primero te impacta (...) [Una] película lúcida y llena de corazón 

Tiene un entendimiento humano de sus personajes 

Un drama con una amplitud y una profundidad emocional imponentes (...) Elevado por la grandeza natural de su narración visual (...) En términos de dominio visual, la película no podría ser más expresiva 

Un film cautivador de Warwick Thornton que ayuda a ilustrar la división racial de Australia (...) Uno de los muchos placeres de este drama sutil es su magnetismo calmado y que no quiere llamar la atención con poses de género 

La interpretación es superlativa, con actuaciones detalladas de Bryan Brown (...) y Matt Day (...) Las imágenes (...) son asombrosas por su belleza y su dureza. 

Notable (...) una última parte del relato (...) donde quizá surge la única tacha de una película cerca de lo excelente 

Una bellísima y angustiosa aproximación a los precipicios de un país inconmensurable, casi tan extenso como el alma es profunda. 

Usando los códigos clásicos del género pero en un estilo más reflexivo y político que puramente estructural, logra un relato notable sobre la violencia racial. 

Un muy buen filme, que como marcamos es más que un western para quien lo quiera ver. 

Las imágenes, en términos de encuadres e iluminación, se cobijan a la sombra del cine de John Ford pero le agregan un manierismo que no solo logra no ser un mero adorno sino además resignificar la relación de los personajes. 

Lejos del melodrama (...), haciendo gala de un evidente talento para destilar el sentido de las escenas, sin caer en la denuncia de trazo grueso, la película de Thornton guía al espectador en ese viaje hacia el interior salvaje. 

La película de corte clásico, funciona como un retrato de la época colonial en Australia, un western crepuscular sutil y climático.