Críticas de la prensa de THE NEON DEMON

Una luminosa pesadilla (...) empapada en sudor frío, con una energía oscura.

Uno sale del cine sin saber de qué manera exacta le ha afectado el filme, y eso ya es un triunfo (...) Todo es tan insólito como magnético, desagradable y fascinante

Es, ante todo, un cuento de hadas oscuro, admonitorio, con aliados y traiciones (...) Refn sigue hablando de metamorfosis mientras coloca ante cada espectador un espejo deslumbrante y sensual, con esquinas bien cortantes

Retrato de diversos tipos de feminidad, la trama se va haciendo sinuosamente más compleja, fascinante, necrófila y brutal

Es un viaje pausado en espiral hacia lo oscuro del ser humano, hacia la violencia más brutal que puede existir dentro de bellos recipientes, con unos delirantes últimos minutos que no buscan otra cosa sino no dejar a nadie en el cine indiferente.

Hay estilo y descaro en esta historia vampírica de supermodelos caníbales, así como una excelente interpretación principal de Elle Fanning, aún así le falta el enfoque y el gancho de su trabajo anterior.

Como David Lynch después de dejarse caer por la New York Fashion Week (...) La suntuosa estética de Refn y la banda sonora de sintetizador le dan a 'Neon Demon' su estilo innegablemente siniestro

'The Neon Demon' (...) es psicodélica, pretenciosa y repelente...y ocasionalmente divertida, aunque es difícil de asegurar si su humor es intencionado

Refn parece decirnos que el negocio de la belleza es superficial y debe ser evitado. Al igual que esta película

Porno-gore de alta gama (...) Si gustan de eso, aquí encontrarán necrofilia, canibalismo (sugerido, hasta el estomagante climax final), tortura

Una crítica alegórica al mundo de la moda, tremendamente insípida y de ritmo pesado (...) Los principales encantos de la película son sus sensaciones visuales y auditivas. 

Nicolas Winding Refn ha hecho una película de terror barroca, excéntrica, surrealista y morbosa situada en el mundo de la moda de L.A. No es aburrida, pero hay en ella menos de lo que uno cree. 

De ritmo lánguido y literalmente, vestida para matar, la película es un corrosivo ataque a la belleza - o al menos, a nuestro concepto corporativizado y desalmado de ella - pero también es, por encima de todo, un objeto hipnóticamente bello 

Espectacular, repugnante y deliciosa (...), la película es una prueba más de la maestría de la estética trash de Refn. 

Este grotesco e hiperestilizado tratado sobre la industria de la moda retoma algunas de las imágenes excéntricas y las abstracciones de serie B del 'Drive' de Refn, a pesar de que nunca llega al mismo nivel de inspiración. 

Asuntos tales como la vanidad, el narcisismo y la máscara de la impostura se imponen como el sueño onanista de un director ebrio de sí (...) una película tan premiosa y enferma de sí misma como, finalmente, aburrida. 

Aquí [Refn] practica incansablemente el onanismo mental (...) desconoce el sentido del ridículo (...) las idioteces se suceden hasta llegar a un final demente. Y te preguntas: ¿Qué se ha tomado este tío para sentarle tan mal? 

Refn mezcla la realidad con los sueños y las pesadillas de la protagonista, y consigue así ese tono suyo tan distintivo (...) En absoluto para todos los gustos (...) es otro ejercicio interesante con un desenlace tan metafórico como impactante. 

Durante los créditos, [Refn los firma] como NWR (...) ilustra el narcisismo cósmico de un pedante que quiere vender como formalista deconstrucción del cine de terror «teenager» (¿) lo que no es más que «trash» de alta costura. 

Un monumental extravío que tiene al menos la virtud de ir a peor con una constancia digna de estudio. (...) el guión somete a Fanning a todo tipo de estupideces hasta que llega a una segunda parte donde el bochorno es general 

Grotesca farsa faustiana (...) No está claro que Refn sea consciente de lo tonto que todo resulta. Su película habría tenido mucho más sentido si, en lugar de copiar tanto a Lynch y Argento, se hubiera fijado más en Derek Zoolander. 

The Neon Demon prosigue con la inmersión del director danés en un universo personal (...) Para quienes conciban el cine de terror como una experiencia primordialmente sensorial, es una cita imprescindible. 

Nicolas Winding Refn firma la mejor película de una de las mejores Secciones Oficiales del Festival de Sitges en los últimos años. 

No podía pintar mejor. Y, sin embargo, llegado el gran momento, mi castillo de naipes se desmoronó. 

Aunque Winding Refn pretende ser un arriesgado estilista, sus imágenes comparten la misma vacuidad de su cráneo. Lo único rescatable de la película es la hermosura aún inocente de Fanning. 

El trabajo de fotografía de Natasha Braier es todo un acierto en su intenso poderío hipnótico. (...) Atractivo complementario: una estupenda pista sonora acompaña el empeño del cineasta por sugerir la sensualidad perturbadora de un desafío narcisista encaminado a la fatalidad. 

En definitiva no hay un punto medio o la amas o la odias, a título personal te deja sin aliento. (...) en medio de un score inquietante y ad hoc, el cineasta danés no deja a nadie indiferente con una propuesta que aborda los rincones oscuros y superfluos del ser humano. 

El problema que encuentro con la cinta es el exceso en la violencia del desenlace junto con un par de escenas grotescas e innecesarias que desentonan —sobre todo temáticamente— con el resto del metraje. 

Resulta tan vacía y artificial como las modelos y el mundo que retrata. 

Es una vorágine resplandeciente y glamorosa, cuya seducción radica en la propuesta de tragarnos y hacernos parte de ese mundo superficial y gozosamente frívolo (...) 'El demonio neón' es una cinta atrevida, delirante y brutal que no tardará en volverse un filme de culto. 

Se queda corta: es demasiado sofisticada y contenida para causar sobresalto, y demasiado ingenua para funcionar como fábula sobre la pérdida de inocencia en Hollywood. 

Es a la vez copa de veneno baudelairiano y elixir de la vida extrema, belleza de la doncellez total y absoluta como la de su protagonista. 

No es mejor lo que tiene para ofrecer el director danés, (...) parece completamente perdido luego de aquella pequeño gran thriller que fue 'Drive'. 

Más allá de sus inconsecuencias e insensateces, lo que importa de la película más reciente del director de Driver es su densa atmósfera onírica, debida en gran parte al extraordinario trabajo de la directora de fotografía argentina Natasha Braier. 

Si bien no cayó aquí tan bajo como en el filme [ONLY GOD FORGIVES], anterior, no consigue levantar cabeza del todo.